2007年11月26日 星期一

能不能

人
可不可以不要跳入受害者的角色?
當自己的利益受到了挑戰
便會產生這種宰制自己與他人的模式

計量著
當秤子這端少了
便懷疑
對方拿取多了

然後一向分裂的自己
又得假裝不自私
於是向他人求取同盟或者向他人解釋
自我的行為 因何而來


要不要大方承認
我就是一個自私的個體
沒有什麼道不道德 這種假性的說法

我沒有跳過任何人
這所有的一切都包含我這個體
也包含正看著的每個人

可不可以呢
我們是否可以看清楚自己一點?

"to touch is to be touched"

http://studiolab.io.tudelft.nl/sonneveld/

ID studio Lab

2007年11月19日 星期一

像貓一樣磨贈對方的肩膀

有人問我:你的朋友會常常喊著寂寞嗎?
兔子迅速地回答:沒有。
他又問了:那有常喊著寂寞要男友陪的嗎?
兔子想了一下:沒有。


(ㄟ,大家泥說有沒有,我真滴想不起來阿.....)

於是我說:寂寞還是無聊 ?這是很相似的東西。


(我們比較常談論無聊吧?遇到講話無聊的人 我們想落跑;
工作無聊的時後,我們想落跑;趴踢無聊的時候,我們想落跑;
很多時候只是因為無聊,於是很想跑去做別低事情.....
老闆一直重複他的話語和行徑;於是我們無聊而落跑了.....)



泥看我們在台中只有因為無聊地要命要發瘋吧?
是不是因為同伴在身邊,我從未感到寂寞?


我不太懂這名詞,但我常常睡不著。
那些時候,我會半夜起來發訊息給亮晶,
就算在台中我們住在上下層樓,
我仍然躺在床上發訊息給他,
亮晶說我們真該裝一個分機內線。


那是什麼呢?小倩說過叫做默契
http://www.wretch.cc/blog/imchange&article_id=12054914

亮晶說吃喝拉撒混在一起過的情誼

有時候我會起床看egg列表誰在線上跟他們聊天
或者看看大家的部落格,我想知道泥們在幹嘛



我想我比較理解 什麼叫做想念,
很想持續那些美好時光,
希望「一勺一勺」舀進心裡,好好收藏的心情。
以及可以彼此依賴著又如此平行不干擾的自由自在。
像貓一樣磨贈對方的肩膀。(呵呵是倩綺的肩膀)


像現在我正發著燒 偏頭痛,可是我卻上來 ,
跟假思丁說話看他滴萬聖派對照片,順便聽他說會哭得音樂
http://eggjustine.blogspot.com/2007/10/blog-post.html
什麼也不解釋就要阿鬼開一個畢業板,
阿鬼也很妙地 給我太陽眼鏡表情 +好 那等我打玩麻將。
我真滴很想大笑

晚安,大家。晚安,寂寞。晚安,城市。晚安,困惑。晚安,我的愛人。
我要在這好聽的音樂裡睡去http://www.hangpiano.net/therhangpiano/therhangpiano.html


2007年11月7日 星期三

達明安·赫斯特(Damien Hirst)

http://jasonchyi.blogspot.com/2007/06/diamond-encrusted-skull-damien-hirst.html

英國前衛藝術家達明安·赫斯特(Damien Hirst)
我為什可以聽成建築師Herzog..............聽力真差.................
據說他跟馬修邦尼 是當代最具代表性的藝術家


性感義大利

一直覺得 義大利女生無比性感,當然男生也是。

我喜歡性感的味道。喜歡那種眼神。


這是義大利設計師的字體

很時尚
http://www.formafantasma.com/




備註:到如今,我還記得小菲的義大利與法國混血朋友,穿著他依原版MC Queen設計的大衣請人重新訂製的拷貝版大衣(當然,他有正版,但是太寶貝了,真版放在衣櫥收藏。)穿著PUMA鞋,在台北街頭,依著我們的央求,一遍一遍重複念著Perfume Profumo Parfums,他說,當然念這個字的時候頭要微仰起,肩膀要往後一點,眼睛要微矇微微咪一下,彷彿有一道香氣從鼻間經過,尾音結束的時候,嘴唇還沒有完全閉合,微張而有種餘味,這是一定要搭配的肢體的語言。驕傲、優雅又性感無比的一個發音。

最後一根菸

和著雨聲


好香。






亮 在台中 跟我說
有一天 她懂了
香菸 為什麼叫做香菸
因為對的時候抽
一種叫做FINE CUT的長度的菸
真的會 很剛好。



我想泥 WITH  泥最愛的雨聲

而想念這件事如此的虛幻
正是腦子因為無聊而滋生出來的產物

2007年11月1日 星期四

德希達

Jacques Derrida

記得亮晶晶的緣故我買了一本超厚的書寫的差異。
今天繼續校稿,有一段話:


According French philosopher Jacques Derrida this supplementary beauty is perhaps says more than
important than we suspect(《畫中真理(La vérité en peinture)》1978年).


於是我上網要查正確的書名和內文,找一個「健玩誌」

德希達本身除了積極介入文學理論、力圖消弭文學與哲學的界線以外,他也積極的介入藝術領域,包括評論、參與建築設計、策展等等,分別介紹如下:

1.《繪畫中的真理》(1978):

這 本書的書名語出於塞尚。內容是德希達寫的關於藝術的評,並與當代藝術有關。德希達以日記題材寫了有關提特斯-卡美樂(Titus-Carmel)亦為日記 題材的創作《袖珍型特靈基棺材》(Pocket-size Tlingit Coffin);他又探討瓦勒里歐‧阿達米(Valerio Adami)的《Glas之後的畫》(Drawings After Glas),並贊同阿達米使用殘缺的、幾乎無法發音的符號─gl,cl,tr,+R來分解語言。

其中最為重要的一篇《作品的外圍即畫框》(parergon)則是以康德《判斷力的批判》為中心,一方面參照柏拉圖、黑格爾、海德格的著作,一方面重新研究控制繪畫論述的哲學範疇。由於康德的「美學對象」必須具有內在的(intrinsic)美、價值和意義。這必須和所有外在的(extrinsic)條件有所區分,譬如它的金錢價值、生產條件或創作環境等等。康德認為外在條件只是偶然性的,內在本質終將超越這些個人狀況,是故對象必須具備可以劃分內在和外在的界線。德希達認為,這項不變的要求使所有關於藝術、藝術的意義及意義本身的哲學論述皆有一定的脈絡可尋,上溯柏拉圖下至黑格爾、胡塞爾、海德格等,它以框架(frame)的論述形式為前題。而康德必須堅守此一框架,保護它所包含的內在,同時製造一個外在。同樣的,外在也必須被「框」住,這個框即是一種parergon。Parergon是希臘語,意指「偶發性」或「附帶性」,在康德的分析中,parergon指所有附屬於藝術作品之上,又不屬於它
內在形式或意義的都市。如畫框、宮殿的柱廊、雕像上的披布等等,它們都是裝飾性的附屬品。它們是包圍作品的邊界,而非作品的一部分,它們與作品相似,卻又不同,它們為作品所有,但只是附屬於作品之下。Parergon就字面上的意義而言,可以是一個畫框,或是作品其它的附屬物。Parergon雖然包圍了作品,把作品「括弧」起來,卻也同時「與外界相通」,它使外界的注意力集中在作品身上。

也因此parergon具有不確定性。框架與內外皆相通,它使作品結合在一起,然而它也是作品分裂的臨界點,作品的完成和毀滅都在於它。也因此德希達認為康德盡了一切努力,美學對象仍然沒有確定的界線,告訴我們該從何開始或結束,以及我們的注意力應該停在何處。如果我們無法確定美學對象的界線,則「美學經驗」、「美學判斷」之類的範疇都無法得到保證,這是一個關於傳統藝術史和哲學的問題。康德啟蒙哲學中的二元對立關係並不能藉由訴諸藝術而得以連接或解決。


2.解構建築:

德希達認為理體中心主義的思考方式不限於語言現象內,因此有必要跨出哲學與文學的必要性,是故在1983年時由提倡「分離式建築」構想的建築師貝拿‧曲密(Bernard Tschumi)邀約德希達與另為以解構方式質疑傳統建築上二元對立法的建築師彼得‧艾森曼(Peter Eisenman),一起合作了一項解構建築的計劃,名為《合唱曲》(Choral Work),共同設計拉維利特公園中的一座花園。不過由於最後結構過於繁複、支離破碎,使得經費過高,無可避免的受到經濟、政治、法律制度的干擾,原定1983年三月動工的《合唱曲》並未建造。但解構建築的理論仍持續發效,建築界在1988年幾乎形成一種運動。紐約的現代美術館(MOMA)展出七位建築家的作品,名為「解構派建築」。參展的建築師各有不同的解構理念,但向傳統建築觀念挑戰則為他們的出發點。曲密與艾森曼亦同為參展的建築師。

解構的觀念除了影響建築界外,亦使藝術家開始質疑傳統藝術分類的範疇,德希達往往注重於「邊緣」、「邊界」的問題,同樣的亦促使了當代藝術家創作勇於打破各藝術媒材的疆界,強調符號的自由遊戲,因此當代藝術呈現出來的樣貌可以看出:1.遊戲性格增強,2.藝術語言的繁碎。雖然語言的繁碎增加了觀眾鑑賞的難度,也若從德希達閱讀文本的觀念中,亦可看出「作者已死」的態度,作者與讀者各說各話,重點是如何達到「閱讀文本的愉悅」,從不確定性中獲得創作與鑑賞的自由,正因為這不確定性,使得中心意義的框架被模擬化,增加了聯想的可能性。



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